傣戏—我国民族文化的一朵奇葩

     傣剧是傣族人民极为喜爱的艺术形式之一，它发源于盈江，流行于德宏州和保山地区部分傣族聚居区,迄今已有近两百多年历史。傣剧发源于有一定人物情节的傣族歌舞表演及佛经讲唱，它是在傣族民间文学、音乐、舞蹈及其他表演艺术的基础上,经过长期孕育、演变，并吸收借鉴京剧、川剧、滇剧、花灯、皮影戏等艺术经验，逐步形成和发展起来的。其表演形式生动活泼、灵活多样，具有浓厚的生活气息和民族特色，它是傣族文化长期积淀的艺术结晶，被誉为“东南亚艺术明珠”。

    傣剧追根溯源，不能不联系到“喊班陶”、“冒少对唱”、“少三朗”、“布腾拉呀送豪”（简称：布腾拉）和“马西双” （即：十二马）。歌手们把眼前事物和生活中的感受编成唱词，即兴演唱，唱出来的调子就是“喊班陶”（目前盈江县支那乡为数不多的老艺人还能完整保留此调子）。用山歌找对象，是傣族地区一种习俗，青年男女们在试探对方、倾听爱慕时一唱一答，便产生了“冒少对唱”。以后，艺人们改变腔调加上动作,发展成表现人物的“布腾拉”。“布腾拉”已有说有唱，有歌有舞，还有纸糊人跳的道具——牛，表现爷爷和孙子犁田，奶奶送饭，三人对唱局面。后来，艺人们又创造出一种诗、歌舞相结合的艺术形式“马西双”。“马西双”可以说是傣戏产生的基础。如傣剧《牙圣西》、《高罕》等虽然还幼稚、粗糙，但可以说是傣戏的雏形。

    傣剧唱腔以傣族民歌演变而成的"戏调"为主，主要有老生王子调、小声调和花旦调子。现为丰富傣剧的内涵，又进一步吸收了盈江山歌调、芒市城子坝子山歌、瑞丽山歌（喊同卯）、情歌调、孔雀调、朗诵调、叮琴调（哭丧调）、游览调、巫婆调等傣族民间曲调，使唱腔更加丰富多彩。

    傣剧之所以在德宏及邻近的傣族地区有极大的生命力，成为傣族民间喜闻乐见的艺术形式，最根本的原因就在于它汇聚了傣族人民的社会历史、宗教信仰、价值观念、伦理崇尚、民间音乐歌舞、语言文学等于一体。在过去傣族有句俗话说：“土司无戏无面子，赶摆无戏不热闹。”从中足见傣族人对傣戏的喜爱。

    傣剧剧目内容丰富，题材广泛，体裁多样，大致可分三大部分：

第一部分是从傣族人民家喻户晓的民间传说、佛经故事及叙事长诗改编而来的剧目，如：《娥并与桑洛》、《南细娜》、《帕罕》、《英纳斩蛇妖》、《岩佐弄》、《帕莫鸾》、《相秀》、《布腾拉呀送豪》、《千瓣莲花》、《阿銮海东》、《阿銮相勐》、《阿銮耶通》、《阿銮帕喊》、《阿銮亥端》、《阿銮滇秀》、《阿銮相非》、《郎金布》、《叶罕佐与冒弄养》、《少三朗》、《七姐妹》、《冒弓相》、《召玛贺》、《思南王》、《海罕》、《思汗法》、《朗推罕》、《十二个公主的眼睛》、《混披盏米》、《朗高罕》、《京省勐晃》等。

    第二部分是从汉文学戏剧小说、章回演义移植改编的剧目，其内容与傣族社会历史文化相距遥远，但它通过在艺术表现形式和语言上的傣族化处理，带给人们全新的感受和认识，把大家的视野扩展到社会生活之外遥远的时空，满足群众获得更多文化信息的心理追求，如：

《火龙传》、《金龙传》、《白蛇传》、《青蛇转》、《柳荫记》、《陶禾生》、《庄子试妻》、《甘露寺》、《五虎平西》、《粉妆楼》、《盘丝洞》、《王莽篡位》、《陈德陈东》、《花果山》、《西门豹》、《大闹蟠桃会》《石彩珠》、《三圣归天》、《三下河东》、《三气周瑜》、《三请樊梨花》、《三打白骨精》、《八仙贺寿》、《飞铜飞铁》、《郑成功》、《穆柯寨》、《穆桂英挂帅》、《张四姐》、《王昭君》、《龙官保》、《沐英征南》《薛仁贵征东》、《薛丁山征西》、《薛刚反唐》、《罗通扫北》、《平贵回窑》、《李渊辞朝》、《辕门斩子》、《王玉莲》、《战洪刚》、《杨门女将》、《梁山伯与祝英台》、《红莲宝》、《锄美案》、《热西姆洛》、《汉光武》等。

    第三部分是新中国成立后创作的反映时代精神的新剧目，具有强烈的时代感和时间性，如：《人往高处走》、《卖余粮》、《买牛》、《计划生育》、《甘蔗票》、《准运单》、《竹楼情深》、《波岩三回头》、《选村长》、《波过石的婚礼》、《金湖缘》、《老混巴与小混巴》、《送子参军》、《三丑会》、《国境线上》、《隔河相亲》、《戒毒》、《刀安仁》等。

    傣戏，傣族非物质文化遗产，如今所面临的问题是传承将青黄不接。而在美丽的一个盈江小镇——旧城，他们正在重拾这个文化，口、耳、手，言传身教，让这颗东南亚明珠继续发光、发亮。

    德宏盈江▪旧城首届乡村旅游节暨香额湖围鱼节将于今年10月5日在盈江县旧城举行，期间，在旧城民族广场，您可以欣赏到傣戏，一起来见证傣戏的传承。